我认为我的作品主要是以个人视角为出发点创作完成的。 

作品多以对曾经生活及情感经历的记忆与感受为创作脉络，结合当下自己个人对社会及生活的理解，试图呈现出被“当下思想”重新解构过的记忆或回忆中的“过去式”画面。我喜欢带有“历史感”及“形式感”的画面氛围，同时对充满未知特殊效果的绘画材质兴趣浓厚，所以作品多以带有色彩倾向的“素色”为主，作品的材质选择上也较多采用自己动手加工制作的材料，试图使作品在观者面前具有带着“现代特质”的历史感，加之创作中夹杂着个人对社会生活的迷茫、对当下状态的不安，种种因素交织成一份独有的生活自白。

这些作品看似庞杂，社会层面、个人生活层面的小幅场景交互错杂，看似无关，但于我来说是有联系的，他们都是社会和生活呈现给我的东西。生活是纷杂的，像有无数条线潜移默化的暗自支配并影响着你，我们生活在这个社会中，也便逃避不开社会对你的影响，在这组作品中我更多的是将社会呈现给我的东西进行整理、归纳、解读然后通过自己的内心感受将其再现出来。我的作品名称是“不能回顾也不敢预言”，作品是以老照片为素材去创作进行的，创作的过程也是我个人对照片内容及那个时代的重新解读，而“重读”的原因多源于对当下生活的诸多无奈及彷徨。在我看来，生活是串联的，就像“蝴蝶效应”一样，有其因便有其果，当下的存在也必然有其出现的前因和后果，面对当下的无奈、彷徨，我无从下手，也找不到答案，于是便期望通过对过往事件进行解读，从而知晓当下现状之所以如此的原因，也奢望以此填补内心对未知未来的恐惧和彷徨。

在这组作品中，我使用了大量的现成品木盒作为载体，这些木盒是父亲供职的一所“供销合作社”使用数十年后即将淘汰的“钱盒”，出于家庭环境的便利条件，我很轻易的在这些木盒即将被抛弃时得到了它们，这些物件伴随了我的成长，也承载了我的许多记忆。在“经济基础决定上层建筑”的时代里，这些所谓的“钱盒”在某种自我心理层面上也契合这组作品中的我的感受，经济、利益永远是推动事件出现和发展的首要动机，我不敢忽视。在处理这些木盒时，我将作品放置其中，使其具有悬空感，这种悬空感是我的感受之一，悬空既是没有着落的存在。这种“悬空”使我感到很亲切、也很贴合自己对所表达事物的感受。其次，在我看来，相比常规意义上的绘画载体，木盒能更好的呈现出独立的空间和氛围，而这些各自独立同时又多空间并置的感觉更接近我的内心世界，每个木盒都像是我内心深处一个少人问津的角落。

艺术家简历

孙靖林，1989年出生于山东淄博，2014年毕业于中央美术学院壁画系获学士学位，现工作生活于北京。 

参展经历： 
2010年   《今日·明日》群展   一龙画廊   北京    
2010—2011年   壁画系优秀学生奖 
2011—2012年   参与绘制灵岩寺、华严寺、善化寺壁画   山西大同 
2014年   中央美术学院本科生毕业作品展   中央美术学院地下展厅   北京 
2014年   中央美术学院毕业作品二等奖 
2014年   “千里之行”优秀毕业生作品展   中央美术学院美术馆   北京 
2014年   “思无界”2014艺术院校大学生年度提名展   今日美术馆   北京